
世界的な人気を誇る2つのアーティストによるコラボレーション楽曲『Kingslayer』の詳細や深い意味を知りたいと考えている方は非常に多いのではないでしょうか。本記事では、イギリスを代表するロックバンドであるBRING ME THE HORIZON(以下、BMTH)と、日本のメタルダンスユニットであるBABYMETALが共演を果たした奇跡の楽曲『Kingslayer』について、これまでにない規模で徹底的に深堀りして解説します。
初心者の方にも分かりやすいように、両バンドの基本的な歴史から、パンデミックという過酷な状況下で行われたレコーディングの裏話、難解な歌詞に込められた社会的メッセージ、そして日本中が熱狂した「NEX_FEST 2023」での伝説的なライブパフォーマンスの全貌までを網羅しています。この記事を読むだけで、なぜこの楽曲が言語や国境を越えて世界中から愛され続けているのか、そのすべての理由と魅力が明確に理解できるはずです。
1. BABYMETALとBRING ME THE HORIZONの基本情報と軌跡
まずは、この歴史的なコラボレーションを生み出した2つの偉大なアーティストの背景と、彼らがどのようにして出会い、関係性を深めていったのかという基本情報について詳しく解説していきます。
イギリスが誇るモンスターバンド「BRING ME THE HORIZON」の進化
BRING ME THE HORIZON(ブリング・ミー・ザ・ホライズン)は、2004年にイギリスのシェフィールドで結成されたロックバンドです。フロントマンでありボーカルを務めるオリヴァー・サイクス(Oliver Sykes)を中心に、世界中の音楽シーンで圧倒的な成功を収めています。
彼らの最大の魅力は、そのダイナミックな音楽性の進化にあります。結成当初はデスコアと呼ばれる非常に激しく重厚なジャンルからスタートしましたが、その後はメタルコア、オルタナティヴ・ロック、そしてエレクトロニックな要素までを柔軟に融合させてきました。常に音楽的な境界線を押し広げ、批評家からも高い評価を獲得し続ける彼らは、現代のロックシーンにおいて最も影響力のあるバンドの一つとして君臨しています。
世界を熱狂させる「BABYMETAL」の歴史と圧倒的な実績
一方のBABYMETALは、日本の「カワイイ(Kawaii)」文化と本格的なヘヴィメタルを融合させた「カワイイメタル」という全く新しいジャンルを確立した世界的ユニットです。彼女たちは2010年に日本のアイドルグループ「さくら学院」の派生ユニットとして結成され、2011年にデビューアルバム『さくら学院 2010年度 ~message~』に収録された楽曲『ド・キ・ド・キ☆モーニング』で初めて世に出ました。
その後、2013年にさくら学院から独立したアーティストとして活動を開始し、数々の歴史的な偉業を成し遂げていきます 。以下の表は、BABYMETALが世界で達成した主要なチャート記録と実績をまとめたものです。
| 達成年 | アルバム名 | 記録・実績の詳細 |
| 2014年 | BABYMETAL | 日本人アーティストとして極めて珍しい米国「Billboard 200」へのランクインを達成。 |
| 2016年 | METAL RESISTANCE | イギリスの「UK Albums Chart」で日本人アーティストとして最高位となる15位を記録。オリコン週間チャートでも2位を獲得し、日本国内でゴールドディスクに認定。 |
| 2019年 | METAL GALAXY | 米国「Billboard 200」で13位にランクインし、日本語アルバムとしての史上最高位を記録。さらにアジア人アーティストとして初めて「Billboard Rock Albums」チャートで第1位を獲得する歴史的快挙を達成。 |
このように、両者はそれぞれの国とジャンルを代表するトップアーティストであり、この2組が交わることは世界の音楽ファンにとってまさに「夢の共演」であったと言えます。
奇跡の始まり:2019年グラストンベリーでの歴史的邂逅
この2組のコラボレーションに向けた決定的な伏線となったのが、2019年にイギリスで開催された世界最大級の音楽フェス「グラストンベリー・フェスティバル(Glastonbury Festival)」での出会いです。この日、両バンドは同じ「The Other Stage」というステージに立ち、それぞれが圧倒的なパフォーマンスを披露しました。
このフェスティバルのバックステージで行われた音楽メディア『NME』のインタビューにおいて、BABYMETALのMOAMETALは「私たちはBring Me The Horizonが大好きで、彼らの音楽をとても尊敬しています。以前からBring Me The Horizonとコラボレーションしたいと話しているんです」と公式に熱烈なラブコールを送りました。両者はこれまでにも、BABYMETALのライブにBMTHがオープニングアクトとして参加するなど交流がありましたが、このグラストンベリーでの公の発言が、『Kingslayer』誕生に向けた歯車を大きく回すきっかけとなったのです。
2. 『Kingslayer』の楽曲詳細と驚異的なチャート記録
ここからは、『Kingslayer』という楽曲そのものの詳細なデータや、世界的なヒットを裏付けるチャートアクションについて深堀りしていきます。
EP『POST HUMAN: SURVIVAL HORROR』における位置づけ
『Kingslayer (feat. BABYMETAL)』は、単独のシングルとしてリリースされたわけではなく、2020年10月30日にBMTHがリリースした商業用EP(ミニアルバム)『POST HUMAN: SURVIVAL HORROR』の収録曲として世に放たれました。このEPは、他にもEvanescenceのエイミー・リー(Amy Lee)など著名なアーティストとのコラボレーションが多数収録された野心的な作品です 。
以下の表に、楽曲の基本的なメタデータを整理します。
| 項目 | 詳細情報 |
| 楽曲名 | Kingslayer (feat. BABYMETAL) |
| リリース日 | 2020年10月30日 |
| 収録作品 | POST HUMAN: SURVIVAL HORROR |
| 再生時間 | 3分38秒 |
| 言語 | 英語および日本語 |
| レーベル | Sony RCA |
| プロデューサー | Oliver Sykes, Jordan Fish |
楽曲の根幹を支える豪華制作陣とサイバーパンクサウンド
この楽曲の制作には、BMTHのボーカリストであるオリヴァー・サイクスとキーボーディストのジョーダン・フィッシュ(Jordan Fish)がプロデューサーとして名を連ねており、作詞作曲にはBABYMETAL陣営からMK-METALも参加しています。さらに特筆すべきは、世界的な人気ゲームのサウンドトラックを手掛けるコンポーザー、ミック・ゴードン(Mick Gordon)がシンセサイザー、パーカッション、そして追加のスタジオプロデューサーとして参加している点です。
ミック・ゴードンの手腕により、楽曲全体には近未来的なサイバーパンクの雰囲気が色濃く反映されています。オリヴァー・サイクス自身が「まるでアニメのテレビ予告編のようなサウンドだ」と語っているように、日本のサブカルチャーやアニメ音楽に対する深いリスペクトが、極めて高い次元でヘヴィメタルサウンドと融合しています。実際、世界中の音楽リスナーからも「架空のアニメのオープニングテーマのようだ」という感想が数多く寄せられています。
世界各国の音楽チャートで打ち立てた歴史的記録
『Kingslayer』はシングルカットされていないアルバム収録曲であるにもかかわらず、驚異的な商業的成功を収めました 。イギリスをはじめとする各国のチャートで顕著な記録を残しています。
| チャート名称 | 最高順位 | 初回ランクイン日 |
| UK Official Singles Chart | 51位 | 2020年11月12日 |
| UK Official Singles Update Chart | 51位 | 2020年11月8日 |
| UK Official Rock & Metal Singles Chart | 2位 | 2020年11月12日 |
| UK Official Singles Downloads Chart | 100位 | 2020年11月12日 |
イギリスのロック&メタル・シングルチャートで堂々の第2位を獲得した事実は、この楽曲がいかにコアなメタルファン層からも熱烈に支持されたかを物語っています。また、リリースから数年が経過した現在でも、ストリーミングサービスにおいて1日あたり数千人規模の新規リスナーを獲得し続けるなど、驚異的なロングヒットを記録しています。
3. パンデミック下での壮絶な制作秘話とレコーディング詳細
完成された楽曲の華やかさとは裏腹に、『Kingslayer』の制作過程は数多くの困難に満ちていました。ここでは、知られざるレコーディングの裏側を深堀りします。
2019年の構想から一度は頓挫したコラボレーションの裏側
実は、BMTHとBABYMETALのコラボレーションは、リリース前年の2019年の段階ですでに試みられていました。グラストンベリー・フェスティバルでの交流などを経て制作がスタートしたものの、BMTH側が自分たちのアレンジや楽曲の出来栄えに納得できず、計画は一度白紙に戻され、将来のタイミングへと延期されていたのです。彼らの音楽に対する一切の妥協を許さないストイックな姿勢が、このエピソードから伺えます。
完全リモート環境で進められた前代未聞のレコーディング作業
そして2020年、世界中を新型コロナウイルスのパンデミックが襲いました。アーティストたちはスタジオに集まっての共同作業ができなくなりましたが、彼らはこの状況に屈することはありませんでした。オリヴァー・サイクスによると、EP『POST HUMAN: SURVIVAL HORROR』の制作は、一部の楽曲を除いて、作曲、録音、ミキシング、マスタリングの全工程がメンバーそれぞれの自宅から「完全リモート」で進められたのです。
『Kingslayer』は、このEPのために一番最後に録音された楽曲であり、厳しいスケジュールと制限された環境の中で、オンラインを通じた緻密なやり取りによって完成へと導かれました。
言語の壁を越えた決断:英語から日本語への変更がもたらした奇跡
レコーディングにおける最大のハイライトは、歌詞の言語を巡るやり取りです。当初、BABYMETAL側はすべてのパートを英語で歌うことを希望し、実際に英語でのレコーディングまで済ませていました。グローバルな市場を意識すれば、それは自然な判断でした。
しかし、ここでオリヴァー・サイクスはあえて「日本語で歌い直してほしい」とBABYMETAL側に直接リクエストを出したのです。彼らは、BABYMETALの持つ純粋な「日本語の響き」こそが、この楽曲のサイバーパンクな世界観に不可欠なエッセンスであると直感していました。
さらに、BABYMETALの透明感のある「カワイイ」歌声(SU-METALのボーカル)と強烈なコントラストを生み出すために、オリヴァー自身は近年の楽曲では稀に見るほどの激しく重厚なスクリーム(デスボイス)をレコーディングしました。この両極端なボーカルのぶつかり合いが、楽曲に唯一無二の緊張感とカタルシスをもたらしたのです。
4. 『Kingslayer』の歌詞に込められた深い意味とメッセージを深堀り
『Kingslayer』は、単にサウンドがかっこいいだけの楽曲ではありません。その歌詞には、現代社会のシステムに対する痛烈な批判と、困難な時代を生きる人々への強いメッセージが込められています。
タイトル「Kingslayer」の由来とゲーム『Call of Duty』の世界観
タイトルに冠された「Kingslayer(王殺し)」という言葉は、オリヴァー・サイクスがオランダのアムステルダムで人気シューティングゲーム『Call of Duty(コール オブ デューティ)』をプレイしている際に着想を得たものです。ゲーム内において「Kingslayer」は、プレイヤーが達成したいと願う特別な称号のような存在です。
オリヴァーはこのゲームの概念を、現実世界の社会運動や権力構造に対する強力なメタファー(隠喩)として楽曲に落とし込みました。彼にとってのKingslayerとは、「たとえ法律の目から見て違法とされたり、社会的に受け入れられなかったりしても、自分が正しいと信じる行動を勇敢に起こす人物」を意味しています。
社会システムへの反逆とマイノリティへの強い共感
この楽曲が制作された2020年当時の世界情勢は、歌詞の解釈において極めて重要です。オリヴァーは、当時のドナルド・トランプ米国大統領が反ファシズム運動「アンティファ(Antifa)」をテロ組織と呼称したことや、環境保護活動を行う「エクスティンクション・レベリオン(Extinction Rebellion)」がテロ組織として不当に扱われたことに対する強い怒りと問題意識を持っていました。
「世界を救おうとしている人々がテロリスト扱いされている。もし何かが間違っていると気付き、それに立ち向かう勇気があるなら、それこそがKingslayerなのだ」という彼の言葉は、この楽曲の神髄を突いています。歌詞に登場する「System failure(システム障害)」や「Life is encrypted, you are modified(生命は暗号化され、あなたは改造されている)」といったフレーズは、私たちが見えない社会のプログラムに縛り付けられた囚人であることを示唆し、そこからの解放を強く訴えかけているのです。
ディストピアを描く日本語パートと究極のボーカルコントラスト
前述の通り、日本語に変更されたBABYMETALのパートは、楽曲のテーマをさらに深く掘り下げる役割を果たしました。公式の歌詞に登場する以下のフレーズに注目してください。
"Kurai, kono mienai sekai. Mada kienai mirai. Tada teniiretai another world." (暗い、この見えない世界。まだ消えない未来。ただ手に入れたい another world)
この美しくも悲壮感漂う日本語のフレーズは、暗黒のディストピア世界の中で、それでも希望を捨てずに新しい世界(another world)を手に入れようとする人々の切実な願いを代弁しています。無機質で破壊的なBMTHのサウンドに乗せて、SU-METALの澄み切った声がこのフレーズを歌い上げることで、聴く者の感情は激しく揺さぶられます。単なる音楽の枠を超えた、魂の叫びとしてのコントラストがここに完成しているのです。
5. NEX_FEST 2023での伝説的ライブパフォーマンスとファンの熱狂
音源として完璧な仕上がりを見せた『Kingslayer』ですが、この楽曲が真の完成を見るのはライブステージの上でした。ここでは、世界中を驚愕させたライブパフォーマンスの実態に迫ります。
日本のファンが待ち望んだ奇跡の初共演ステージ
2023年秋、日本の音楽ファンにとって忘れられない出来事が起きました。BMTHが自らキュレーション(主催)を務める音楽フェスティバル「NEX_FEST 2023」が日本で開催され、そこに出演したBABYMETALと遂に同じステージに立ち、『Kingslayer』を生パフォーマンスで初共演したのです。
東京のステージで両者が揃い踏みした瞬間の熱狂は、筆舌に尽くしがたいものでした。重厚な生バンドの演奏に合わせて、BABYMETALの3人(SU-METAL、MOAMETAL、MOMOMETAL)が一糸乱れぬ激しいコレオグラフィー(振り付け)を披露し、オリヴァー・サイクスがステージを縦横無尽に走り回りながら強烈なスクリームを轟かせる光景は、まさに圧巻の一言でした。
バックステージで深まった両バンドの絆と深い友情
このフェスティバルを通じて、両バンドの絆はさらに強固なものとなりました。日本の音楽メディア『Rolling Stone Japan』のインタビューにおいて、BABYMETALのメンバーはBMTHへの溢れるリスペクトを語っています。
SU-METALは「一緒に『Kingslayer』を披露できて本当に楽しかった。BMTHは新しい世界を切り開いているバンドであり、彼らを友人と呼べることをとても嬉しく思う」と感謝の意を表しました。また、新たにBABYMETALの正規メンバーとなったMOMOMETALは、BMTHのライブを初めて生で見て「完全に魅了された」と語り、瞬時に大ファンになったことを明かしています。 さらに、MOAMETALが「毎年NEX_FESTをやれないかな?」と冗談交じりに提案すると、オリヴァーが「それは最高だね、ぜひやりたい」と快諾する温かいやり取りもありました。
世界中のYouTubeリアクターを驚愕させた圧倒的なエネルギー
「NEX_FEST 2023」での『Kingslayer』のライブ映像は、YouTubeなどを通じて瞬く間に世界中へ拡散されました。そして、海外の著名な音楽リアクター(反応動画クリエイター)たちから、絶賛のコメントが殺到しました。
多くの音楽の専門家や熱狂的なファンが共通して驚いたのは、その「すさまじいエネルギーの相乗効果」です。 「オリヴァーがあれほど全力で、楽しそうに激しくパフォーマンスする姿は今まで見たことがない。彼はおそらく14曲以上歌った後のはずなのに、この曲に対するエネルギーは桁違いだ」という意見や、「SU-METALのライブでの歌唱力と英語の発音が飛躍的に向上しており、プロダクションの質も最高レベルだ」といった称賛の声が相次ぎました。厳しい目を持つ生粋のメタルファンでさえも、このステージが放つ圧倒的な熱量とエネルギーには敬意を払わざるを得なかったのです。
6. 両バンドが現代の音楽シーンと次世代に与える影響
『Kingslayer』という楽曲の成功は、単なる一時的な音楽トレンドにとどまりません。最後に、両バンドが現代の若者たちや音楽シーン全体にどのような深い影響を与えているのかを深堀りします。
SNSやTikTokを通じて広がる新たなファン層との繋がり
近年、BMTHとBABYMETALのライブ会場には、かつてないほど若い世代の観客が増加しています。MOAMETALはインタビューで、特に海外でのツアーにおいて若い観客の存在を強く実感しており、SNSやTikTokを通じて自分たちの音楽を発見してくれた新しいコミュニティの広がりに大きな喜びを感じていると語っています。
かつては特定の音楽雑誌や専門のコミュニティでしかリーチできなかったヘヴィメタルやロックというジャンルが、TikTokなどのショート動画プラットフォームを通じて、『Kingslayer』のようなキャッチーかつ激しい楽曲を入り口に、全く新しい世代へと受け継がれているのです。
孤独な若者たちの「居場所」としてのロックコミュニティの重要性
オリヴァー・サイクスは、自分たちの音楽やライブフェスティバル(NEX_FESTなど)が、新しい世代の若者たちにとって初めてのライブ体験になることの重要性を深く理解しています。彼は、現代のインターネット社会における若者の孤独に対して、独自の哲学を持っています。
「今の時代、人々はインターネットに依存し、孤立している。学校で流行っているものに馴染めず、のけ者にされていると感じている子供たちにとって、ロック音楽やライブの場は最高のはけ口(アウトレット)になる」とオリヴァーは語ります。 彼は自身の幼少期の経験と重ね合わせながら、ロック音楽が「逃げるためのツール」ではなく、「憂鬱さや悲しみ、誰も話したがらない暗いテーマに正面から向き合い、それを乗り越えるための手段」であると力説しています。『Kingslayer』が持つ、抑圧に立ち向かうエネルギーは、まさに孤独を感じる若者たちに寄り添う「居場所」として機能しているのです。
言語とジャンルの壁を破壊した相乗効果と今後の展望
この歴史的コラボレーションが音楽界に提示した最大の功績は、「ジャンルの純粋主義」や「言語の壁」が完全に無意味であることを証明した点にあります。ヘヴィメタルというジャンルは非常に厳格で、少しでも変化すると批判されがちな閉鎖的な側面を持っていますが、『Kingslayer』はその壁をいとも簡単に破壊しました。
BABYMETALのファン層を通じてBMTHの音楽が日本の幅広い層に浸透し、逆にBMTHの巨大なグローバルファンベースを通じてBABYMETALの実力が世界のロックファンに再認識されるという、完璧な相乗効果(シナジー)を生み出したのです。男性中心のヘヴィメタルフェスティバルにおいて、BABYMETALが少しでも歓迎されるように長年にわたって配慮を続けてきたオリヴァーの優しさと信念が、最高の形で結実した瞬間でもありました。
7. まとめ:『Kingslayer』は時代を切り拓く永遠のマスターピース
ここまで、BABYMETALとBRING ME THE HORIZONによる楽曲『Kingslayer』の詳細と深い魅力を徹底的に解説してきました。本記事でご紹介した重要なポイントを振り返ります。
- 歴史的な出会い:2019年のグラストンベリーでの邂逅と深いリスペクトが奇跡の始まりであったこと。
- 過酷なレコーディング:パンデミック下での完全リモート制作と、英語から日本語への歌詞変更というドラマがあったこと。
- 深いメッセージ性:『Call of Duty』に由来するタイトルには、社会システムへの反逆とマイノリティへの共感が込められていること。
- 圧巻のライブ:NEX_FEST 2023での初共演が、世界中のファンやリアクターを驚愕させる伝説のステージとなったこと。
- 次世代への希望:この楽曲と彼らの姿勢が、現代の孤独な若者たちにとっての救いと居場所になり続けていること。
『Kingslayer』は、単なる人気バンド同士の客演にとどまらず、困難な時代を共に生き抜こうとするアーティストたちの魂が共鳴して生まれた、永遠のマスターピース(傑作)です。この背景や深い意味を知った上で改めて楽曲を聴き、ライブ映像を視聴することで、今まで以上に強く胸を打たれる感動を味わうことができるはずです。言語やジャンルを超越して進化し続けるBABYMETALとBRING ME THE HORIZONの今後の活動から、ますます目が離せません。