METALVERSE:プロフィール、BABYMETALとの関係性、そして今後の展望に関する総合分析

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序論:METALVERSE現象の解剖

2023年の音楽シーンに、彗星のごとく“出現”した新たなプロジェクト「METALVERSE」。

その始動は、世界的な成功を収めたBABYMETALの物語に連なる新たな一章として、国内外のファンコミュニティに大きな衝撃と興奮をもたらしました。

METALVERSEは、単なる新しい音楽グループではなく、緻密に設計された世界観と革新的なコンセプトを持つ、一種の「現象」として捉えるべき存在です。  

本プロジェクトの根幹をなすのは、「BABYMETALとは異なる世界線を描く」という、極めて野心的で示唆に富んだコンセプトです。

メンバーの公式なプロフィールは意図的に伏せられ、その活動形態も「ライブ毎の“出現”」と表現されるなど、全体が神秘的なベールに包まれています。

この意図された謎は、ファンの探求心を刺激し、コミュニティ内での活発な考察を促す、高度なプロモーション戦略の中核を担っています。  

本記事は、現在までに公開されている断片的な情報を体系的に整理・分析し、「METALVERSE」というプロジェクトの全体像を解明することを目的とします。

具体的には、その謎に満ちたプロフィールと世界観、BABYMETALとの深層的な関係性、一部で囁かれる活動休止の噂の真相、そして現在の活動状況から導き出される今後の展望について、専門的な見地から包括的な解説を提供します。

第1章:プロジェクトの核心 — METALVERSEのコンセプトと世界観

METALVERSEというプロジェクトを理解するためには、その根幹をなす特異なコンセプトと世界観を深く掘り下げる必要があります。

これらは単なる物語上の設定に留まらず、プロジェクトの持続可能性と発展性を見据えた、極めて戦略的な意図を内包しています。

1.1 マルチバース・プロジェクトとしての誕生

METALVERSEは、公式に「BABYMETAL マルチバースプロジェクト」として位置づけられています。

その物語は「BABYMETALとは異なる世界線」で展開されるとされ、これはBABYMETALが長年紡いできた物語の単なる延長線上にあるものではないことを示唆しています。

この世界観は、BABYMETALが2023年に発表したコンセプトアルバム『THE OTHER ONE』で提示されたパラレルワールドの概念と深く連動していると考えられます。  

この「マルチバース(多元宇宙)」という設定は、エンターテインメント戦略として非常に高度なものです。

単一の物語に縛られることなく、複数の並行世界が存在するという枠組みは、今後のストーリー展開に事実上無限の可能性をもたらします。

これにより、BABYMETAL本体の物語を損なうことなく、全く新しいキャラクターや物語を導入することが可能となり、ブランド全体の世界観を飛躍的に拡張させる効果を持ちます。

ファンは、それぞれの世界線の繋がりや相違点を考察することで、より深く物語に没入することができるのです。

1.2 「メタヒューマン」と「出現」という表現

METALVERSEの独自性を最も象徴するのが、「メタヒューマン」という概念と、ライブへの参加を指す「出現」という特異な言葉遣いです。

公式には、メンバーは「正体不明で実態をもたずライブのたびに“出現”する」存在と定義されています。

実際に、公式サイトやメディアでの告知においても、一般的な「出演」という言葉は避けられ、一貫して「出現」という表現が用いられています。  

この背景には、メンバーをフェイシャルスキャンによって「メタヒューマン化」し、将来的にはデジタル領域を含めた多元的な展開を可能にするという先進的な構想が存在します。

これは、物理的な存在としてのアーティスト個人に過度に依存しない、より持続可能で柔軟なIP(知的財産)を構築しようとする試みと解釈できます。  

このアプローチは、エンターテインメント業界が直面する「IPの永続化」という普遍的な課題に対する、一つの革新的な解答を提示しています。

従来のアーティスト活動は、メンバー個人の成長、卒業、引退といったライフステージの変化に大きく影響される宿命にありました。

特に、BABYMETALやMETALVERSEのメンバーの多くが輩出された「さくら学院」のような成長期限定ユニットの系譜を考えると、この課題はより切実です。

METALVERSEは、「メタヒューマン」や後述する「流動的メンバーシップ」という概念を導入することで、特定の個人への依存度を意図的に低減させています。

これは、仮にパフォーマンスを行う人物が変わったとしても、「METALVERSE」というブランド、物語、そして世界観は存続可能であることを意味します。

これは、演者が代々受け継がれていく歌舞伎の襲名制度や、演じる俳優が変わってもキャラクターは生き続けるアメリカン・コミックのヒーロー像にも通じるモデルです。

したがって、METALVERSEは、アーティストというIPを個人のキャリアから切り離し、半永久的に展開するための実験的なビジネスモデルであり、所属事務所であるアミューズにとって、BABYMETALという成功体験を次世代に継承し、ブランド価値を最大化するための長期的な戦略投資であると考えられます。  

第2章:ベールに包まれたメンバー構成とパフォーマンス

METALVERSEの大きな魅力の一つは、その正体不明のメンバー構成にあります。

公式には一切の情報が明かされていない一方で、ライブパフォーマンスを通じて、その卓越した実力と中核を担うと目される人物像が徐々に明らかになってきました。

2.1 中核を担うと目されるメンバー

ファンによる分析やライブレポートを総合すると、METALVERSEのパフォーマンスは、特定の中心メンバーによって支えられていると見られています。

特に、ヴォーカルとダンスにおいて、傑出した才能を持つ人物の存在が指摘されています。

ヴォーカルパートは、元さくら学院の戸高美湖氏がほぼ固定で担当しているというのが、ファンの間での共通認識です。

彼女は、BABYMETALのSU-METALと同じく、名門として知られるアクターズスクール広島の出身であり、その歌唱力はライブ参加者から絶賛されています。

「シンプルに歌がめちゃくちゃ上手い」「ロックな太い歌い方をするシーンもあってよかった」といった評価は、彼女がプロジェクトの音楽的なクオリティを担保する上で、不可欠な存在であることを示しています。  

ダンスパートでは、同じく元さくら学院の木村咲愛氏と、オーディション「ちゃおガール2019☆オーディション」でグランプリを受賞した加藤ここな氏が、中心的な役割を担ってきたとされています。

彼女たちは「長い手足を生かしてダイナミックなダンスを繰り広げる」と評されており、METALVERSEのステージに華やかさと力強さを与えています。

初期のライブでは、この3名に加えて、八木美樹氏や野崎結愛氏といった元さくら学院メンバーの名前も憶測として挙がっていました。  

以下の表は、公式発表ではないものの、これまでのライブレポートやファンの分析に基づいて推測される主要メンバーのプロフィールをまとめたものです。

表1:METALVERSE 主要メンバー プロフィール一覧(ファン分析に基づく)

氏名役割経歴・出身パフォーマンスの特長備考
戸高 美湖ヴォーカル元さくら学院、アクターズスクール広島表現力豊かなハイトーンと力強いロックヴォイスを併せ持つ卓越した歌唱力 ほぼ固定メンバーと見られている
木村 咲愛ダンサー元さくら学院しなやかでダイナミックなダンスパフォーマンス 2025年3月末でアミューズを退所
加藤 ここなダンサーちゃおガール2019☆オーディション グランプリ長い手足を生かしたキレのあるダンス 固定メンバーの一人と見られている

2.2 流動的メンバーシップという戦略

METALVERSEのもう一つの特徴は、メンバー構成が固定されていない点です。

ライブによって3人編成であったり、5人編成であったりと、その構成は変動します。

公式にも「ストーリーに登場するキャストや内容は常に変化していく」と明言されており、この流動性こそがプロジェクトのコンセプトの根幹をなしています。  

この戦略は、複数の意図を持っています。

第一に、前述した「メタヒューマン」コンセプトを具現化するものです。

特定のメンバーに人気や評価が集中するリスクを分散させ、プロジェクト全体の持続性を高めます。

第二に、ライブのたびに「今回は誰が“出現”するのか」「どのような編成なのか」という新鮮な驚きと期待感をファンに提供し、リピート鑑賞の動機付けを強化します。

第三に、才能ある若手のパフォーマーたちに、大舞台での経験を積ませるための育成プラットフォームとしての機能も果たしている可能性があります。  

このメンバー選定と育成システムは、BABYMETALの成功要因を分析し、その再現性を追求しつつ、より持続可能なモデルへと進化させようとする戦略的な布石と見ることができます。

BABYMETALの成功の核心には、SU-METAL(中元すず香)という、同じくアクターズスクール広島出身の傑出したヴォーカリストの存在がありました。

METALVERSEのヴォーカルに、同校出身で高い評価を受ける戸高美湖氏を起用したことは、この成功方程式を意図的に踏襲していることを強く示唆します。

一方で、BABYMETALは初期メンバーの脱退という困難も経験しました。

METALVERSEが採用する「流動的メンバーシップ」は、その経験を踏まえ、特定の個人への依存から脱却し、プロジェクトとしての耐久性を高めるための洗練された改良策と分析できます。

結論として、METALVERSEは単なる後継グループではなく、BABYMETALの成功モデルを分析・分解し、その強み(カリスマ的ヴォーカル)は継承しつつ、弱点(メンバー固定制が内包するリスク)を克服しようとする、巧みに設計された第二世代モデルであると言えるでしょう。  

第3章:BABYMETALとの共生関係 — マルチバース戦略の分析

METALVERSEとBABYMETALの関係性は、単なる「妹分」や「後輩」といった言葉では到底表現しきれない、多層的で戦略的な共生関係にあります。

これはビジネス戦略、ブランド構築、そしてファンエンゲージメントの観点から、極めて巧みに設計されています。

3.1 オープニングアクトという名の「お披露目の場」

METALVERSEの活動初期において、最も特徴的なのは、BABYMETALのワールドツアーや国内ツアーのオープニングアクトとして頻繁に“出現”している点です。

これは、マーケティング戦略として極めて効率的かつ効果的です。

ゼロからファンを獲得するという困難なプロセスを経るのではなく、既にBABYMETALに対して高い熱量を持つ巨大なファンベース(通称:メイト)に対し、最も訴求力の高い形、すなわちライブパフォーマンスで直接アピールすることができます。  

この手法により、プロジェクト始動初期における認知度向上のハードルは劇的に下がり、デビュー直後から大規模なオーディエンスの前でパフォーマンスを披露する機会を得ています。

これは、METALVERSEがBABYMETALのブランド力という強力な追い風を受けてスタートしたことを明確に示しています。

3.2 ファンベースの継承と拡張

ファンの間では、METALVERSEの存在が、BABYMETALのファン層を将来的に引き継ぐための長期的な計画の一環ではないか、という考察がなされています。

BABYMETALがいつかその活動に区切りをつける時、METALVERSEがその情熱の受け皿となるのではないか、という見方です。  

これは、長期的なブランドマネジメントの視点から見ても合理的な戦略です。

BABYMETALという巨大なIPの価値を、次世代のプロジェクトへとスムーズに移行させるための「ブリッジ」として、METALVERSEを機能させる狙いが窺えます。

BABYMETALの初期からのファンが年齢を重ねていく一方で、METALVERSEがより若い世代の新たなファン層を取り込むことができれば、「Kawaii Metal」というジャンル全体の寿命を延ばし、市場を活性化させる効果も期待できます。

3.3 世界観の共有による相乗効果

METALVERSEとBABYMETALの関係は、単なるビジネス上の提携に留まりません。

両者は物語上でも密接にリンクしており、それが双方のブランド価値を高める強力な相乗効果を生み出しています。

METALVERSEはBABYMETALの物語の一部として語られ、例えば「キツネ様のお告げを受ける重要な公演」の中でその存在が示唆されるなど、同じユニバースに存在する別次元の存在として描かれています。  

このナラティブ上の連携は、ファンエンゲージメントを飛躍的に高めます。

METALVERSEの活動や物語は、BABYMETALの世界観にさらなる深みと謎を与えます。

逆に、BABYMETALの圧倒的な存在感と歴史は、生まれたばかりのMETALVERSEに正当性と権威性、そして注目度を与えます。

ファンは、両者の関係性や物語の伏線を考察することで、より深くコンテンツに没入することができ、コミュニティ全体の熱量を高めることに繋がります。

この戦略は、BABYMETALを単なる「アーティスト」から、より大きな「カルチャー・フランチャイズ」へと昇華させるための重要な触媒として機能していると分析できます。

マーベル・シネマティック・ユニバース(MCU)やスター・ウォーズのように、成功したエンターテインメントIPは、スピンオフや続編を通じて世界観を拡張し、巨大なフランチャイズを形成します。

これまで単一の物語を紡いできたBABYMETALの世界に 、「異なる世界線」のMETALVERSEを導入したことで 、初めてそのユニバースが多元化し、フランチャイズ展開のための強固な土台が築かれました。

これは、将来的には第三、第四のプロジェクトが同じ世界観の中に登場する可能性をも開く、極めて戦略的な一手であると結論付けられます。  

第4章:活動の軌跡と音楽性

METALVERSEは、その謎に包まれたコンセプトとは裏腹に、着実なライブ活動を通じてその存在感を高めてきました。

ここでは、これまでの活動の軌跡を整理し、披露されている楽曲からその音楽的な方向性を分析します。

4.1 主要なライブ活動の記録

METALVERSEの活動は、ライブパフォーマンスを中心に展開されています。その主な軌跡は以下の通りです。

  • 2023年8月20日: 千葉・ZOZOマリンスタジアム&幕張メッセで開催された「SUMMER SONIC 2023」の東京公演にて、予告なしに初の“出現”を果たし、音楽シーンに衝撃を与えました。  
  • 2023年8月24日・25日: 東京・Spotify O-EASTにて、初の単独イベントとなる「METALVERSE#1 – UNBOXING」を2日間にわたり開催。プロジェクトのベールが初めて本格的に脱がされました。  
  • 2024年2月10日・11日: 東京・豊洲PITにて、2度目の単独公演「METALVERSE #2 – THE END OF THE INNOCENCE」を開催。新たな楽曲も披露され、プロジェクトの進化を示しました。  
  • 2025年以降: BABYMETALのワールドツアー「BABYMETAL WORLD TOUR 2025-2026」における日本公演およびアジア公演の一部に、オープニングアクトとして帯同することが発表されており、継続的な活動が予定されています。  

4.2 楽曲とパフォーマンスの方向性

単独公演では、「Welcome to the METALVERSE」「Crazy J」「GIZA」「Si Si」「KIRA☆」など、複数のオリジナル楽曲が披露されています。

これらの楽曲からは、BABYMETALの系譜を受け継ぐヘヴィなメタルサウンドを基調としつつも、よりデジタルやエレクトロニックな要素を積極的に取り入れた、近未来的なサウンドスケープが志向されている可能性が窺えます。  

パフォーマンス面では、前述の通りヴォーカルの戸高美湖氏の歌唱力が高く評価されています。

一方で、2回目の単独公演では、BABYMETALが「神バンド」と称される屈強な生バンドを擁しているのとは対照的に、生バンドを伴わないオケ(録音音源)でのパフォーマンスであったことが報告されており、一部のファンからは驚きや失望の声も上がりました。

これがコスト的な問題なのか、あるいはプロジェクトの初期段階における実験的な試みなのか、またはサウンドの方向性として意図されたものなのかは定かではありませんが、今後のパフォーマンス形態が注目される点です。  

4.3 音源未リリースの戦略

特筆すべきは、2024年初頭の時点でも、METALVERSEのスタジオ音源が一切リリースされていないことです。

これは、現代の音楽業界の常識からは異例の戦略と言えます。(なお、Apple Musicなどの音楽配信サービスで検索される「metalverse!」というアーティストは、同名の別アーティストであり、本プロジェクトとは無関係です。)  

この「音源未リリース」は、意図的な「ライブ中心主義」という戦略の表れであると考えられます。

楽曲の体験をライブ会場という物理的な空間に限定することで、一つ一つのライブの希少価値と特別感を極限まで高めているのです。

ファンは楽曲を聴くために会場へ足を運ぶしかなく、これが熱心なコミュニティの形成と、チケットセールスという直接的な収益に繋がります。

この戦略は、音楽の消費形態がストリーミング主流となった現代への、ある種のアンチテーゼと捉えることもできます。

現代の音楽業界では、新曲はリリースと同時に各種ストリーミングサービスで全世界に配信され、誰もが瞬時にアクセスできるのが一般的です。

METALVERSEはこの潮流に意図的に逆行することで、音楽を「いつでもどこでも聴けるデータ」から、「特定の時間と場所でしか体験できない、一度きりのイベント」へと、その価値を再定義しようとしています。

これは、フェスティバル文化や限定グッズ販売などに見られる「希少性」や「限定性」を重視する現代の消費トレンドと見事に合致しています。

したがって、音源の未リリースは単なる開発の遅延ではなく、音楽の価値を最大化し、ファンとのエンゲージメントを深めるための高度なマーケティング戦略であると結論付けられます。

公式音源のリリースは、プロジェクトが一定の成熟段階に達し、より広範なリスナー層にアプローチするタイミングで、満を持して行われるものと予測されます。

第5章:活動休止の噂 — 事実と憶測の切り分け

プロジェクトの動向が注目される中、一部のファンコミュニティではMETALVERSEの「活動休止」に関する噂が囁かれました。

ユーザーの主要な関心事の一つであるこの点について、噂の発生源となった事実と、公式情報に基づく現状を比較し、客観的な分析を行います。

5.1 噂の発生源:木村咲愛氏のアミューズ退所

活動休止の噂が広まる直接的なきっかけとなったのは、中心メンバーの一人と目されていた木村咲愛氏が、2025年3月31日をもって所属事務所であるアミューズとの契約を終了し、退所したという事実です。  

木村氏は、プロジェクトの初期段階からダンスパフォーマンスの中核を担う重要な存在としてファンに認知されていました。

そのため、彼女の退所というニュースは、ファンに大きな衝撃を与え、プロジェクトの存続そのものを危ぶむ声や、「事実上の活動休止に繋がるのではないか」といった憶測を生む最大の要因となりました。

この出来事は、運営側が提示する「流動的なメンバー構成」という公式コンセプトと、ファンが特定のメンバー個人に対して抱く愛着や期待との間に存在するギャップが、初めて顕在化した事例と言えるでしょう。  

5.2 公式情報に基づく現状の活動

しかし、木村氏の退所が発表された後も、METALVERSEの活動が停止するという事実はなく、むしろ活発な活動継続が公式に告知されています。

具体的には、木村氏の退所発表後も、「BABYMETAL WORLD TOUR 2025-2026」における日本公演およびアジア公演の一部に、オープニングアクトとして“出現”することが決定しています。

さらに、新しいデザインのグッズ販売もオンラインで継続的に行われており、プロジェクトが健全に運営されていることを示唆しています。  

これらの公式発表は、プロジェクト自体が活動休止状態にはないことを明確に証明しています。

結論として、木村氏の退所は、あくまでプロジェクトの基本コンセプトである「キャストや内容は常に変化していく」 という流動性の一環として起こった出来事であり、グループの解散やプロジェクトの停止を意味するものではないと判断できます。  

この一連の出来事は、METALVERSEが採用する「高コンテクストな物語性」と「匿名性戦略」が、ソーシャルメディア時代における情報の拡散・誤解プロセスと相互作用した結果生まれた現象と分析できます。

METALVERSEは公式からの情報発信を極端に制限し、ファンに「考察」を促す戦略をとっています。

情報が少ないため、ファンは断片的な情報(今回の場合はメンバーの退所)を基に、物語の全体像を推測しようとします。

その過程で、不安や憶測を煽るネガティブな情報が、ソーシャルメディア上で増幅されながら拡散される傾向があります。

運営側が意図した「神秘性」が、ファンの不安と結びつくことで、コントロール不能な噂へと発展するリスクを内包しているのです。

今後のプロジェクト運営においては、この「物語のコントロール」と「ファンとの信頼関係の構築」のバランスが、より一層重要になるでしょう。

結論:METALVERSEの未来予測

本記事で展開してきた分析を総括し、METALVERSEが今後どのような道を歩む可能性があるのか、そのポテンシャルと直面するであろう課題について、専門的な見地から提言します。

分析の総括 METALVERSEは、BABYMETALの成功体験を基盤に、極めて戦略的に設計された次世代型プロジェクトです。

「マルチバース」「メタヒューマン」「流動的メンバーシップ」といった革新的なコンセプトは、単なる世界観の演出に留まらず、IP(知的財産)の持続可能性と拡張性を追求する現代的な試みと言えます。

BABYMETALとの巧みな共生関係を通じて効率的にファンベースを構築しつつ、「ライブ・ファースト」戦略によって音楽の体験価値を最大化するという、独自のビジネスモデルを確立しつつあります。

一部で囁かれた活動休止の噂は、このプロジェクトが持つ流動的なコンセプトに起因する誤解であり、実際の活動は活発に継続されています。

今後のマイルストーン予測

  • 短期的展望(1〜2年): 引き続きBABYMETALのツアーに帯同し、パフォーマンスの練度を高めながら、国内外でのファンベースを固める期間となるでしょう。単独公演の規模を徐々に拡大し、ライブで披露するオリジナル楽曲のレパートリーを増やしていくことが予測されます。
  • 中期的展望(2〜4年): プロジェクトが一定の成熟段階に達したと判断された時点で、満を持しての公式音源(EPまたはアルバム)のリリースが期待されます。これにより、ライブに参加しないライトな音楽ファン層にもリーチを拡大し、プロジェクトは新たなフェーズへと移行するでしょう。初の単独国内ツアーの開催もこの時期に現実味を帯びてきます。
  • 長期的展望(5年以上): BABYMETALから完全に独立したブランドとして、独自の海外ツアーを敢行できるまでに成長する可能性があります。また、プロジェクトの根幹である「メタヒューマン」コンセプトを本格的に活用し 、VRライブやデジタルアバター展開など、リアルとバーチャルを高度に融合させた、新しい形のエンターテインメントをグローバルに展開していくことが期待されます。  

ポテンシャルと課題 METALVERSEが秘める最大のポテンシャルは、成功した場合、アーティストの在り方そのものを変革し、永続可能なエンターテインメント・フランチャイズの新たなモデルケースとなり得ることです。

一方で、その成功にはいくつかの課題も存在します。

最大の課題は、「匿名性・流動性」というプロジェクトの先進的なコンセプトと、「特定の個人を応援したい」というファン心理との間に生じる緊張関係を、今後いかにマネジメントしていくかという点です。

また、BABYMETALというあまりにも偉大な先行者の影からいかにして脱却し、METALVERSE独自のアイデンティティと魅力を確立できるかが、長期的な成功を収めるための鍵を握ることは間違いないでしょう。

その動向は、今後の音楽エンターテインメント業界の未来を占う上でも、引き続き注視していくべき重要な事例となります。